[서울=뉴스핌] 이현경 기자 = 코로나 사태로 미술관과 박물관이 집으로 들어왔다. 국립박물관과 미술관 등 문화예술기관이 코로나 감염 확산 방지를 위해 오는 23일까지 임시 휴관을 결정하면서 모바일과 온라인을 이용한 전시투어가 활발하다. 

박물관과 미술관은 저마다 온라인 채널에서 관람객을 맞고 있다. 국립중앙박물관은 홈페이지를 개편해 전시 콘텐츠를 마련하고, 네이버TV를 통해 큐레이터가 직접 설명하는 전시 생중계도 선보였다. 국립현대미술관은 지난 전시에 적용한 유튜브 영상물을 SNS를 통해 다시 소개하며 관림 서비스를 제공하고 있다.

미술관이 아닌 안방에서 펼쳐지는 온라인 전시의 관람객 수는 아직 많지 않다. 그렇지만 전시 설명에 대한 반응은 호의적이고, 기존 온라인 관람객들의 충성도는 높다. 온라인 전시를 본 관람객들은 평소에 알지 못한 새로운 정보를 쉽게 이해했다며 전시에도 관심을 보인다. 코로나19 감염 방지를 위한 대응으로 온라인 플랫폼 전시를 개편한 가운데, 이를 기회로 온라인 전시 콘텐츠가 다양하게 활용되리란 기대도 높다.

◆ 온라인 전시 참여자 "해설 재밌어" 호응도 높아

미술관과 박물관에서 진행한 온라인 생중계 전시에 대한 호감도는 높다. 전시를 기획한 큐레이터가 직접 전시를 설명하기 때문에 집중도 역시 높다. 온라인으로도 미술관에 온 것처럼 생생하게 전시장을 둘러볼 수 있고 큐레이터와 관람객은 인터넷 창을 두고 적극 소통한다. 관람객 질문에 큐레이터가 답하며 함께 전시를 만들어간다.

국립한글박물관이 지난 13일 문화체육관광부 유튜브 채널을 통해 생중계한 '한글이 걸어온 길'에 대한 반응도 대단했다. 한글이 만들어진 과정과 사료로 보는 한글의 역사에 채팅창도 뜨거웠다. "박물관 가서 혼자 보는 것보다 해설이 있으니 훨씬 재밌다" "방구석 박물관 너무 좋다" "지루할 줄 았았는데 재미있다" 등 호평이 실시간으로 쏟아졌다. 참여자는 60~70명 정도였지만 전시 콘텐츠에 대한 만족도는 꽤 높았다.

국립중앙박물관이 지난 13일 오후 6시30분부터 네이버TV로 선보인 '핀란드 디자인 10 000년' 녹화 중계도 성공적이었다. 이날 백승미 학예연구사와 윤인구 KBS 아나운서의 전시해설로 진행된 중계에 1만6427명이 참여했다. '좋아요'도 7173표(3월 16일 오후 4시27분 기준)를 얻었다. '핀란드 디자인 10 000년' 생중계에 참여한 관람객들은 "전시장에 못가 아쉬울 뻔했는데 방송으로 보게 돼 감사하다" "다음에도 국립중앙박물관 전시를 라이브로 해주면 좋겠다" "즐거웠다. 전시하면 또 보러 가겠다" 등 다양한 의견을 내놨다.

잠정적으로 임시 휴관 중인 서울시립미술관도 코로나 위기 경보가 '심각' 수준으로 격상된 뒤 평소보다 많은 온라인 콘텐츠를 생산하고 있다. 소셜미디어의 게시물을 1.5배 늘리고 폐막 예정 전시는 향후 기간 연장을 포함해 다양한 기획으로 온라인 관람 기회를 선사하고 있다. 다만 이용률은 제각각이다. 지난 10일 서울시립미술관 인스타그램에 게재된 '강박²' 관련 조회수는 1만4000건이 넘지만 네이버TV에 게재된 서울시립미술관 서소문본관 전시 영상의 조회수는 대부분은 두 자릿수대다.

사비나미술관은 2012년부터 국내미술관 최초로 가상현실(VR) 전시 프로그램을 개발해 현재까지 총 29회 미술 전시를 구축해왔다. 홈페이지에서도 VR 전시투어를 운영하고 있다. VR전시 관람객은 대중적이기보다 마니아적이다. 최근 미술관 관람객 상황에 대해 강재현 사비나미술관 실장은 "최근 '사회적 거리두기'로 미술관 관람객이 많이 줄었다. 대신 VR전시를 통해 집에서도 생생하게 미술관에 온 것처럼 전시를 즐길 수 있다"고 말했다. 이어 "VR전시를 아는 사람이라면 사비나미술관을 떠올린다. 외국에서 연결해 들어오는 경우도 있다. 현재까지 VR 전시 관람객이 매우 많은 것은 아니지만, VR전시를 아는 이들은 사비나미술관을 찾는다"고 덧붙였다.

◆ 온라인 전시 활용도가 높은 이유는

온라인 전시는 시간과 공간적 제약으로 미술관과 박물관을 직접 찾을 수 없는 사람들에게 딱이다. 휴대폰이나 컴퓨터로 편하게 박물관과 미술관의 소장품을 볼 수 있어서다. 서울이 아닌 지역에 사는 이들도 국립중앙박물관 홈페이지에서 박물관 소장품을 볼 수 있다. 해외 유명 박물관의 소장품도 구글 페이지를 통해 관람하는 시대다.

대표적으로 구글 아트 앤 컬처가 전 세계 문화유산을 온라인으로 관람할 수 있는 플랫폼이다. 2011년 개설된 구글 아트 앤 컬처는 70개국 1700여개 기관과 협력해 스트리트 아트, 건축에 이어 스포츠와 퍼포밍등 다양한 범위로 확장 중이다.

국내에서도 구글 아트 앤 컬처가 기획된 이후 각종 미술관과 박물관에서 유튜브채널과 SNS 채널을 준비했다. 서울시립미술관의 유튜브채널은 2012년 7월 2일, 국립중앙박물관은 2013년 1월 15일, 국립현대미술관 유튜브 채널은 2013년 5월 14일 관람객에 공개됐다. 이후 온라인을 통한 관람과 문화예술 콘텐츠 관람이 확산되고 있다.

이 같은 온라인 관람은 연령과 성별, 언어에 관계 없이 누구나 정보를 누릴 수 있다는 점에서 긍정적이다. 진입 장벽이 그만큼 낮아지는 것. 강재현 사비나미술관 실장은 최근 '사회적 거리두기' 탓에 미술관 관람이 저조한 분위기지만 온라인 플랫폼을 활용한 전시의 장점은 더 많다고 언급했다.

강 실장은 "사비나미술관은 2012년부터 VR 기술을 적용한 전시를 준비했다. 당시만 해도 VR기술을 통한 전시는 흔치 않았다. 전시가 끝나면 사라진다는 아쉬움이 있는데 VR 콘텐츠로 만들어 놓으면 자료로 남게 된다"며 "현대미술은 생생함이 중요하다. 그래서 미술관은 VR 기술로 구현한 전시가 필요하다고 판단했다"고 말했다.

이어  "이 같은 온라인 전시는 단체로 관람하기 어려운 학교 같은 기관과 미술관까지 쉽게 올 수 없는 장애인, 군인, 환자도 언제 어디서든 볼 수 있다. 교육 개발 콘텐츠로도 가치가 충분하다. 해외에 있는 분들도 이 전시를 충분히 즐길 수 있다. e-Book도 마련돼 있어 의미가 있을 것"이라고 강조했다.

전시의 경우 기간 종료와 동시에 사라지지만 디지털 정보를 구축하면 누구와도 공유가 가능해진다. 파리국립장식예술박물관의 경우 중세부터 현재까지 사용하는 섬유, 디자인 패턴 관련 자료를 박물관과 협력관계인 패션 업체에 무상 공개하고 있다. 에르메스와 루이비통, 샤넬 등은 언제든 파립국립장식예술박물관에서 패턴 북을 볼 수 있고 필요하면 디지털 복제본도 열람할 수 있다.

이에 대해 신상철 고려대학교 교수는 "미술학자 입장에서 원본은 복제본을 대체할 수 없다. 하지만 복제본은 활용도가 높다는 게 장점"이라고 설명했다.

89hklee@newspim.com